Ihminen ja tämän vaikutus ympäristöönsä on ollut lähes aina teoksissani läsnä. Uusin teossarjani pohtii kokemuksia äärimmäisestä maailmasta, rajallisuudesta, ajasta ja ikuisuudesta. Työstän dystooppista mutta myös eskatologiseksi miellettävää maisemaa – valuvia taivaita, kohoavia puita ja maanpintoja monokromaattisella väriasteikolla. Maalaan teemaani isossa koossa, jolloin taiteen vastaanottajan on helpompi kokea itsensä osana teosta.
Elisa Tuohimaa on kempeleläinen kuvataiteilija. Hän työskentelee maalauksen ja installaatiotaiteen keinoin nähdyksi ja hyväksytyksi tulemisen tarvetta, läsnä- ja poissaoloa, valtaa ja kontrollia, oikeutta ja vaikeutta suhteessa minuuteen, sen historiaan ja ympäristöön sekä toiseen ihmiseen. Taiteellisessa työskentelyssä tärkeintä Tuohimaalle on pyrkimys jaetun kokemuspinnan tavoittamiseen ja löytämiseen. Maailmassa olemisen tuottama kipu onkin kenties hänen työskentelynsä punainen lanka.
Pimenton näyttely on osa Galleria 5ssä nähtävillä olevaa kokonaisuutta.
EN:
The human being and their impact on the environment have almost always been present in my work. My latest series reflects on experiences of an extreme world, on finitude, time, and eternity. I explore a dystopian yet also eschatological landscape – skies that seem to melt, trees and grounds that rise – rendered in a monochromatic palette. I paint on a large scale, allowing the viewer to more easily experience themselves as part of the work.
Elisa Tuohimaa is a visual artist from Kempele, Finland. She works with painting and installation to explore the need to be seen and accepted, the dynamics of presence and absence, power and control, and the right and difficulty of relating to the self, its history and environment, and to other people. Central to Tuohimaa’s artistic practice is the pursuit of a shared experiential ground. The pain produced by the very condition of being in the world is, perhaps, the underlying thread that runs through her work.
Pimento’s exhibition is part of the ensemble on display in Galleria 5.




